Professeur : SALOMÉ (Claude-Anne BRESSIANT)
Thème : « L’art ne reproduit pas le visible, il rend visible », Paul Klee
Le sens du détail (3 séances)
Pour le plaisir de ceux qui regardent, le peintre porte une grande attention au détail. Il manifeste son savoir-faire entre observation et juste sélection. L'examen rapproché de la peinture dévoile des secrets de la création, secrets que la règle de ''la juste distance'' aux tableaux occulte.
Cette proximité les rend encore plus attachants : le détail révèle transgressions discrètes et petites révoltes contre les limites imposées. La liberté du peintre, voire son audace s'y manifestent : singularités, plaisanteries, désirs profonds... Lieu de toutes les ruses, le détail offre de grands plaisirs au peintre comme au spectateur qui a la perspicacité et la patience de scruter l'œuvre.
Regards de peintre sur la société (2 séances)
L’artiste ne reproduit pas le monde, il amène le spectateur à en prendre conscience, à en modifier sa compréhension. L’art a toujours été instrumentalisé par les pouvoirs politiques, financiers et religieux pour asseoir leurs puissance et autorité, en un outil de propagande ou discours courtisan. Quels sont les codes et symboles de la puissance, richesse, justice et bienveillance... des divers fortunés, souverains et prélats ?
À l'autre extrémité de la société et à la suite d'écrivains tels que Jean-Jacques Rousseau ou Émile Zola, les peintres dits réalistes ou naturalistes mettent en lumière la vie des paysans, ouvriers et même mendiants. Avec leurs souffrances mais aussi leur dignité !
Léonard de Vinci, « la peinture est chose mentale » (2 séances)
Léonard de Vinci représente pour nous un modèle de l'esprit universel, curieux de tout, doué pour tout. Peintre, sculpteur, architecte, ingénieur, scientifique, il a exploré tous les possibles de la Renaissance, il est devenu un personnage mythique qui incarne le génie. Nous reviendrons aux sources –ses carnets de dessins artistiques, techniques ou anatomiques– et ses peintures pour retrouver l'émotion que tous ces grands qualificatifs ont fini par user.
En peinture, Léonard de Vinci est réputé pour l'utilisation de deux techniques que nous allons examiner en détail : le chiaroscuro et le sfumato, sa façon de peindre « sans ligne ni contour, à la façon de la fumée... ».
Les paradoxes du noir-lumières de Pierre Soulages (1 séance)
Vous avez nécessairement entendu parler de Pierre Soulages, le peintre du "noir-lumière" ou "outrenoir", décédé à plus de 100 ans en 2022. Mais pour comprendre ses immenses polyptyques "monopigmentaires" qui ont fait sa célébrité, il faut découvrir sa vie, son parcours intellectuel et artistique. Son œuvre a toujours été abstraite : en effet, il dit ne pas voir l'intérêt de passer « par le détour de la représentation… je ne dépeins pas, je peins ».
Suivons-le dans les interactions entre le peintre et sa réalisation lors du processus de création et en le situant dans l'histoire de la peinture figurative mais aussi abstraite.
Dates (8 séances le vendredi) : 13, 20 et 27 novembre, 4 et 18 décembre, 22 et 29 janvier, 12 février
Horaire : 14h30 - 16h30
Lieu : collège Le Savouret (Saint-Marcellin)
Prix : 60 €
Code : Z10